談及曾志偉、林敏聰的《開心字典》，又不得不提同期亞視迴光返照期收視率最高的節目，當時也頗受歡迎的《吳耀漢搞搞震》。這類節目當時大家覺得是純粹娛樂，但其實也對潛移默化扭轉香港次文化有深遠影響；「Kuso」的概念，可能就是這樣落地的。不知道多少朋友還有印象？

吳耀漢屬於許冠文、岑建勳一代人的同期演員，走喜劇路線，鮮為人知的是他原來是富二代出生，教育程度很高，《吳耀漢搞搞震》的構想基本上來自他本人。節目的定位是仿效外國已經很流行的惡搞路人甲環節，用各種方式捉弄街頭巷尾的素人，將他們的反應攝入鏡頭。通常最可觀的就是各種意想不到的素人表情，由於具備貼地實況元素，同時也有專業設計的戲劇效果，在前互聯網時代，一度風靡世界各地。

不過要在八、九十年代的香港複製這類節目，也不容易。香港的社會風氣比外國保守，途人「無咁玩得」，很容易玩出火；而且大部份外國可以出現的情節，都不容易放在香港，橋段全部都要本地化，也很考製作人員功力。決定讓吳耀漢放手一試的是當時的亞視高層周梁淑怡，她在電視界一向以「一擲千金」馳名，吳耀漢就在這樣的情況下，意外步入人生高峰。

所謂「Kuso」，一般翻譯成「惡搞文化」，不過這很難傳神演繹那種感覺。開玩笑、捉弄人有很多方式、很多層次，而被稱頌的惡搞，普遍都有「食腦」的橋段，讓人被捉弄後不但不介意，還會有「原來如此」的會心微笑，令事情的「本質」出現「質變」。換句話說，這是很難拿捏的分寸，不可以去到「白卡聯盟」的瘋癲，也不可以像教育電視般說教，要管控法律、私隱風險，又要製造出乎意料的劇情。這就是功力所在。

這個節目其中一個最大盲點（或挑戰），就是吳耀漢當時是知名度、辨析度很高的公眾人物，只要他本人一出現，就很難惡搞。有一集偏偏他利用這個知名度優勢，裝作拍攝節目、要求途人配合蹲下，其實這正是惡搞的內容，這種創意是不可多得的：

https://www.youtube.com/watch?v=qgiaqe0z0nA

為甚麼今天看來，好像甚麼都是經典？很簡單，凡是不可能再出現的，總會覺得難得。英屬香港的一切固然不可能複製，昔日自由的空氣已經一去不返，但這還不是全部。

這節目核心除了吳耀漢，還有所有出鏡的香港人。但今天的私隱條例，連照片攝影到的路人甲也需要 consent form、authorization，否則全部都需要打格，那《搞搞震》又怎樣可能再出現？就算勉強做，也很容易被有心人控告。

更何況今天已經沒有電視台以香港觀眾為主要目標受眾，單是香港人有共鳴的環節一來沒有中國大陸市場，二來可以被上崗上線攻擊。其實昔日被惡搞的市民，是否就此被侵犯私隱？香港人輕鬆笑笑之後感到共鳴、connected，是否就變成「港獨」？很多事情都是庸人自擾，可惜這就是我們活在的當下。