每次陪身邊人到教會，對那些教會音樂，總是有點不敢恭維，也因為對和弦有基本要求，單是聽到那些音樂，已經有離場的衝動。

但凡事總有例外。

部份教會音樂走「豬L鳩」路線，其實是可以理解的，也許是源自百多年前外國傳教士半鹹淡的中文翻譯，也許本來是福建話之類，反正已成經典，很難用今日的標準重審百年前的歌曲。問題是有好些原來是近年香港牧者自己創作，也依然承襲不講音韻、不講音準、不理會歌詞是否太hea的傳統（目測這類歌曲每一首都有七成以上的字是重複的），就很難自圓其說。

因此，我對張敬軒的《遇見神》，覺得驚為天人。

這首歌的作曲、作詞人其實也是以創作教會音樂著名，筆名「西伯」，最成功之處，就是無論是曲、詞，都完全沒有教會音樂的陳腔濫調，完全可以作為流行曲去推廣，證明教會音樂不是不能，而是不為。

至於為甚麼「不為」，據一些教徒朋友私下分析，絕不是教會沒有音樂人才，而是教會音樂是一宗大茶飯，很多時候都只會找自己人。試想每週教會都有幾次崇拜，規模大的可比小型 concert，不可能沒有利益，而掌握利益流向的人，自然知道哪些利益需要優先照顧，久而久之，就積非成是。

《遇見神》的成功，在於起碼一半歌詞可以作為人生迷茫的寄託，例如開頭第一句：

看天邊飄過雲海
告訴世界幻變常在
從來人在月缺下盼月圓

這幾句，令人想到經典廣東歌《每當變幻時》，或經典國語歌、改編自蘇軾《水調歌頭》的《但願人長久》。

中間起承轉合的部份，副歌的旋律很優美，最動人的還是這句：

如何人心粉碎像微塵
無言留淚，滿身抖震

這是自己的迷失反應，很真實，也可以和信仰無關，也許人人都經歷過。

當然，作為宗教音樂，未能免俗，到最後「神」還是要出場的。但「神」這裏的出場，並不是教會音樂常見的說大愛、說關懷、說全能，而是「同行」：

誰無遐想一生精采佳美？
由誰來導，演出好戲？
人能遇見神，是福氣，最終高飛
從來難數高低多少次，何時成就？那天失意？
前途幻變時，路雖遠，有這福氣心內暖

這是以人為本的出發，訴說自己的高低起跌，都有一個「神」在旁邊，這才是人需要心靈慰籍的一切。這裏沒有強調神怎樣powerful、怎樣holy，卻是將這個variable，化作一個類似身邊自己良伴的角色，自然容易受落得多。